Webshop | De Wieuw

Groepen

KUNSTBOEKEN

59,95 € 59.95 EUR

Stock level:

THE ARTIST'S SKETCHBOOK - JENNY GASCHKE

Kunstenaars gebruiken schetsboeken al eeuwenlang als integraal hulpmiddel in het creatieve proces, vooral tijdens de voorbereidende fasen die leiden tot de creatie van grote kunstwerken. Ze dienen als draagbare metgezellen en vergezellen kunstenaars op hun fysieke en mentale reizen, waarbij ze intieme glimpen bieden van hun inspiratiebronnen. Ze worden gebruikt om het dagelijks leven, nationale gebeurtenissen, het landschap en de natuurlijke wereld direct vast te leggen. Veel kunstenaars hebben schetsboeken gebruikt om nauwkeurige botanische verslagen te maken, terwijl anderen, zoals de prerafaëlieten, hun belangrijkste schilderijen binnen hun pagina's planden.

De gepresenteerde schetsboeken zijn geselecteerd uit de uitgebreide collectie van het Victoria and Albert Museum en variëren van historische tot hedendaagse voorbeelden, waaronder werken van Leonardo da Vinci, Angelica Kauffman, George Romney, John Constable, Beatrix Potter, E. H. Shepard, Paul Nash, Shahed Saleem en Julie Verhoeven. Minder bekende kunstenaars, met name vrouwen, voor wie schetsboeken een creatieve uitlaatklep vormden, worden ook belicht. De brede selectie schetsen, afkomstig uit Groot-Brittannië, Europa en daarbuiten, vervaagt de grenzen tussen kunst en tijdschrift.

The Artist's Sketchbook onderzoekt de betekenis van schetsen in verschillende tijdperken en bewegingen. Het biedt inzicht in veranderingen in stijl en techniek, onderzoekt materialen zoals waterverf en pen en inkt, en bevat prachtige voorbeelden van tekeningen uit het leven en de verbeelding, materiaalexperimenten en planning voor grotere werken. Geschreven door een groep deskundige curatoren en vergezeld van gedetailleerde fotografie, zal dit prachtig vormgegeven boek iedereen aanspreken die geïnteresseerd is in het kunstproces, met name degenen voor wie schetsen een belangrijk aspect is van hun eigen artistieke praktijk.

GALERIE RONNY VAN DE VELDE - FRAGMENTEN UIT LEVEN EN WERKEN

GALERIE RONNY VAN DE VELDE - FRAGMENTEN UIT LEVEN EN WERKEN

60,00 € 60.0 EUR

Stock level:

ZEVEN ANJERS ZEVEN ROZEN - SVEN VAN DORST

ZEVEN ANJERS ZEVEN ROZEN - SVEN VAN DORST

60,00 € 60.0 EUR

Stock level:

Een fascinerende blik in de werelden en werken van 44 creatieve meesterbreinen, waaronder George Lois, Annemie Van Kerckhoven, John Stezaker, Nel Aerts en Harry Gruyaert, die iedereen die geïnteresseerd is in het ongrijpbare concept van creativiteit zal inspireren.

Voor dit boek interviewde Steve Brouwers (Creative Director bij SBS) 44 makers - schilders, fotografen, grafisch ontwerpers, conceptuele kunstenaars, meubelontwerpers, videokunstenaars, adverteerders - van over de hele wereld. Hij vroeg hen naar hun jeugd, hun creatieve proces, hun inspiratiebronnen en hun meest memorabele prestaties. De vraag die in elk interview terugkomt: "Wat is creativiteit voor jou?" - resulteerde in een verzameling persoonlijke gesprekken die een buitengewoon inzicht geven in de geest van de kunstenaars.

Creatives on Creativity zit boordevol inspirerende beelden en verfrissende inzichten die je uitnodigen om na te denken over je eigen idee van creativiteit.

Steve Brouwers in gesprek met: Nel Aerts, Alain Biltereyst, Conrad Botes, Paul Boudens, Jenny Brosinski, Tad Carpenter, Emily Forgot, Matt Clark, Jim Dive, Sue Doeksen, Bendt Eyckermans, Paul Fuentes, Harry Gruyaert, Ryan Gander, Tony Gum , Stephanie Hier, Wade Jeffree & Leta Sobierajski, Maira Kalman, Erik Kessels, Eike König, George Lois, Anna Mac, Debbie Millman, Jonathan Monk, Mr Bingo, Morag Myerscough, Navid Nuur, Gemma O'brien, Max Pinckers, Pixie Pravda , Kay Rosen, Stefan Sagmeister, Paula Scher, Yuko Shimizo, Sammy Slabbinck, John Stezaker, Charline Tyberghein, David Uzochukwu, Joris Van De Moortel, Anne-Mie Van Kerckhoven, Dominic Wilcox, Matt Willey, Shawna X In mandje

J.J. GRANDVILLE 1803-1847 - RONNY VAN DE VELDE

60,00 € 60.0 EUR

Stock level:

ERICH HECKEL IN VLAANDEREN - LIEVEN VAN DEN ABEELE

ERICH HECKEL IN VLAANDEREN - LIEVEN VAN DEN ABEELE

60,00 € 60.0 EUR

Stock level:

ERICH HECKEL IN VLAANDEREN - LIEVEN VAN DEN ABEELE

Deze monografie belicht een minder bekende maar samenhangende en zeer vertrouwde periode in de artistieke carrière van de Duitse expressionist Erich Heckel (1883 - 1970). Het boek contextualiseert het begin en de evolutie van zijn werk in de jaren van 1905 tot 1918. Zoals veel Duitse kunstenaars en intellectuelen meldde Heckel zich in 1914 vrijwillig aan om naar het front te gaan. Hij belandde op een hospitaaltrein die hem naar Vlaanderen (België) bracht. Hij bleef daar tot het einde van de Eerste Wereldoorlog en werkte als ziekenbroeder in Roeselare, Oostende en Gent. Het peloton werd geleid door een jonge curator van de Nationalgalerie in Berlijn. Hij had de eenheid samengesteld uit kunstenaars en schrijvers. En zo ontstond er een kunstenaarskolonie in Oostende waar, dankzij de vele rustige periodes, ook tijd was voor kunst.

In Vlaanderen schetste Heckel de dagelijkse gebeurtenissen in het noodhospitaal, de plaatsen die hij bezocht en de ensen die hij tegenkwam. Hij maakte houtsneden met de expressieve hoofden van het verplegend personeel en hun patiënten, maar ook van Bijbelse onderwerpen zoals De madonna van Oostende en De barmhartige Samaritaan. Als schilder was hij vooral onder de indruk van het landschap en de zee en de ongewone wolkenformaties. Heckels landschappen en zeegezichten vormen het hoogtepunt van deze minder bekende, maar belangrijke en coherente periode. Ze zijn geboren uit observatie en waarneming, herinnering en verlangen. Deze werken zijn romantisch en expressief, natuurlijk en symbolisch, spiritueel en tastbaar, nostalgisch en vooral in deze moeilijke tijden bij uitstek hoopvol. In mandje

COBRA EEN PICTURALE EN POETISCHE REVOLUTIE

COBRA EEN PICTURALE EN POETISCHE REVOLUTIE

60,00 € 60.0 EUR

Stock level:

LIVING LANDSCAPES - EGON SCHIELE

63,50 € 63.5 EUR

Stock level:

AJAR PETRUS DE MAN

65,00 € 65.0 EUR

Stock level:

Het boek is zijn intrigerende titel verschuldigd aan het Engelse woord ajar—op een kier, halfopen—en onthult daadwerkelijk de bronnen van het oeuvre en van de totstandkoming ervan.

Petrus heeft ondertussen talloze tentoonstellingen achter de rug. In een diepgaand interview met Ory Dessau vertelt hij het verhaal van zijn leven, dat de kern van dit boek uitmaakt. Daarnaast nemen ook andere auteurs het woord en vertellen over hun kijk op het werk. Petrus De Man geniet als schilder en tekenaar faam voor de creatie van een bijzonder poëtisch universum met rauwe, geconstrueerde en vaak erg kleurige accenten. Kind-mannetjes, gevangenen van hun lot maar tevens bezeten van een drang naar vrijheid, zoeken een plaats binnen de beslotenheid van muren en betoverde tuinen, tussen melancholie en schalksheid, in een wereld gecreëerd op hun maat. Aarzelend tussen existentiële bokkensprongen en een soms versteende stilte, evolueert die wereld samen met het oeuvre, dat men kan beschouwen als een eeuwige bouwwerf.
Petrus De Man was ooit leerling van kunstenaar Dan Van Severen en heeft ondertussen talloze tentoonstellingen achter de rug. In een diepgaand interview met Ory Dessau vertelt hij het verhaal van zijn leven, dat de kern van dit boek uitmaakt. Daarnaast nemen ook andere auteurs het woord en vertellen over hun kijk op het werk. Maar ook het beeld eist zijn rechten op en vertelt een uitgebreid en doorwrocht discours. Het boek is zijn intrigerende titel verschuldigd aan het Engelse woord ajar - op een kier, halfopen - en onthult daadwerkelijk de bronnen van het oeuvre en van de totstandkoming ervan.
Het boek Ajar is het eerste monografische volume over het grafisch werk van kunstenaar Petrus De Man. Het boek werd gemaakt in nauwe samenwerking met de kunstenaar en focust op een periode van de laatste dertig jaar. In mandje

OUT OF PLACE KOEN VAN DEN BROEK

65,00 € 65.0 EUR

Stock level:

SCULPTING THE SENSES - IRIS VAN HERPEN

65,00 € 65.0 EUR

Stock level:


Verkoop THE ARTIST'S SKETCHBOOK JENNY GASCHKE THE ARTIST'S SKETCHBOOK - JENNY GASCHKE Kunstenaars gebruiken schetsboeken al eeuwenlang als integraal hulpmiddel in het creatieve proces, vooral tijdens de voorbereidende fasen die leiden tot de creatie van grote kunstwerken. Ze dienen als draagbare metgezellen en vergezellen kunstenaars op hun fysieke en mentale reizen, waarbij ze intieme glimpen bieden van hun inspiratiebronnen. Ze worden gebruikt om het dagelijks leven, nationale gebeurtenissen, het landschap en de natuurlijke wereld direct vast te leggen. Veel kunstenaars hebben schetsboeken gebruikt om nauwkeurige botanische verslagen te maken, terwijl anderen, zoals de prerafaëlieten, hun belangrijkste schilderijen binnen hun pagina's planden. De gepresenteerde schetsboeken zijn geselecteerd uit de uitgebreide collectie van het Victoria and Albert Museum en variëren van historische tot hedendaagse voorbeelden, waaronder werken van Leonardo da Vinci, Angelica Kauffman, George Romney, John Constable, Beatrix Potter, E. H. Shepard, Paul Nash, Shahed Saleem en Julie Verhoeven. Minder bekende kunstenaars, met name vrouwen, voor wie schetsboeken een creatieve uitlaatklep vormden, worden ook belicht. De brede selectie schetsen, afkomstig uit Groot-Brittannië, Europa en daarbuiten, vervaagt de grenzen tussen kunst en tijdschrift. The Artist's Sketchbook onderzoekt de betekenis van schetsen in verschillende tijdperken en bewegingen. Het biedt inzicht in veranderingen in stijl en techniek, onderzoekt materialen zoals waterverf en pen en inkt, en bevat prachtige voorbeelden van tekeningen uit het leven en de verbeelding, materiaalexperimenten en planning voor grotere werken. Geschreven door een groep deskundige curatoren en vergezeld van gedetailleerde fotografie, zal dit prachtig vormgegeven boek iedereen aanspreken die geïnteresseerd is in het kunstproces, met name degenen voor wie schetsen een belangrijk aspect is van hun eigen artistieke praktijk. 59,95 € 59.95 EUR	Verkoop GALERIE RONNY VAN DE VELDE - FRAGMENTEN UIT LEVEN EN WERKEN Bij een grote tentoonstelling in het Centre Georges Pompidou in Parijs verkent dit boek het leven en werk van de beroemde feministische kunstenaar Alice Neel, 1900-1948. 60,00 € 60.0 EUR	Verkoop ZEVEN ANJERS ZEVEN ROZEN - SVEN VAN DORST Een fascinerende blik in de werelden en werken van 44 creatieve meesterbreinen, waaronder George Lois, Annemie Van Kerckhoven, John Stezaker, Nel Aerts en Harry Gruyaert, die iedereen die geïnteresseerd is in het ongrijpbare concept van creativiteit zal inspireren. Voor dit boek interviewde Steve Brouwers (Creative Director bij SBS) 44 makers - schilders, fotografen, grafisch ontwerpers, conceptuele kunstenaars, meubelontwerpers, videokunstenaars, adverteerders - van over de hele wereld. Hij vroeg hen naar hun jeugd, hun creatieve proces, hun inspiratiebronnen en hun meest memorabele prestaties. De vraag die in elk interview terugkomt: "Wat is creativiteit voor jou?" - resulteerde in een verzameling persoonlijke gesprekken die een buitengewoon inzicht geven in de geest van de kunstenaars. Creatives on Creativity zit boordevol inspirerende beelden en verfrissende inzichten die je uitnodigen om na te denken over je eigen idee van creativiteit. Steve Brouwers in gesprek met: Nel Aerts, Alain Biltereyst, Conrad Botes, Paul Boudens, Jenny Brosinski, Tad Carpenter, Emily Forgot, Matt Clark, Jim Dive, Sue Doeksen, Bendt Eyckermans, Paul Fuentes, Harry Gruyaert, Ryan Gander, Tony Gum , Stephanie Hier, Wade Jeffree & Leta Sobierajski, Maira Kalman, Erik Kessels, Eike König, George Lois, Anna Mac, Debbie Millman, Jonathan Monk, Mr Bingo, Morag Myerscough, Navid Nuur, Gemma O'brien, Max Pinckers, Pixie Pravda , Kay Rosen, Stefan Sagmeister, Paula Scher, Yuko Shimizo, Sammy Slabbinck, John Stezaker, Charline Tyberghein, David Uzochukwu, Joris Van De Moortel, Anne-Mie Van Kerckhoven, Dominic Wilcox, Matt Willey, Shawna X 60,00 € 60.0 EUR	Verkoop J.J. GRANDVILLE 1803-1847 - RONNY VAN DE VELDE ART CLASS LINE AND COLOUR WITH BOBBY CLARK Doe mee met kunstenaar Bobby Clark voor een begeleide kunstles waarin 25 teken- en schilderoefeningen worden verkend, van krabbelen, blind tekenen, doorlopende lijnportretten, vormstudies, abstracte bloemstillevens en blot painting. Dit is een introductie tot materialen en technieken, waaronder potloden, papier, verf en penselen. Of je nu creativiteit wilt ontwikkelen of een creatieve blokkade wilt doorbreken, deze oefeningen helpen iedereen om zijn innerlijke kunstenaar aan te boren. 60,00 € 60.0 EUR
Verkoop ERICH HECKEL IN VLAANDEREN - LIEVEN VAN DEN ABEELE ERICH HECKEL IN VLAANDEREN - LIEVEN VAN DEN ABEELE Deze monografie belicht een minder bekende maar samenhangende en zeer vertrouwde periode in de artistieke carrière van de Duitse expressionist Erich Heckel (1883 - 1970). Het boek contextualiseert het begin en de evolutie van zijn werk in de jaren van 1905 tot 1918. Zoals veel Duitse kunstenaars en intellectuelen meldde Heckel zich in 1914 vrijwillig aan om naar het front te gaan. Hij belandde op een hospitaaltrein die hem naar Vlaanderen (België) bracht. Hij bleef daar tot het einde van de Eerste Wereldoorlog en werkte als ziekenbroeder in Roeselare, Oostende en Gent. Het peloton werd geleid door een jonge curator van de Nationalgalerie in Berlijn. Hij had de eenheid samengesteld uit kunstenaars en schrijvers. En zo ontstond er een kunstenaarskolonie in Oostende waar, dankzij de vele rustige periodes, ook tijd was voor kunst. In Vlaanderen schetste Heckel de dagelijkse gebeurtenissen in het noodhospitaal, de plaatsen die hij bezocht en de ensen die hij tegenkwam. Hij maakte houtsneden met de expressieve hoofden van het verplegend personeel en hun patiënten, maar ook van Bijbelse onderwerpen zoals De madonna van Oostende en De barmhartige Samaritaan. Als schilder was hij vooral onder de indruk van het landschap en de zee en de ongewone wolkenformaties. Heckels landschappen en zeegezichten vormen het hoogtepunt van deze minder bekende, maar belangrijke en coherente periode. Ze zijn geboren uit observatie en waarneming, herinnering en verlangen. Deze werken zijn romantisch en expressief, natuurlijk en symbolisch, spiritueel en tastbaar, nostalgisch en vooral in deze moeilijke tijden bij uitstek hoopvol. 60,00 € 60.0 EUR	Verkoop COBRA EEN PICTURALE EN POETISCHE REVOLUTIE COBRA - EEN PICTURALE EN POETISCHE REVOLUTIE Schitterende introductie tot de Cobra-kunstbeweging Met het Frans als voertaal was Cobra zo goed als de laatste echt Europese beweging binnen het modernisme. Het anarchistische verhaal van Cobra is niet alleen een belangrijk momentum in de kunstgeschiedenis, het is nog altijd springlevend en heeft vele kunstenaars geïnspireerd die nooit bij de beweging betrokken waren. Het werk dat Karel Appel, Pierre Alechinsky, Constant, Corneille en hun geestesgenoten ons nalieten – soms brutaal en onverbloemd, soms ontroerend poëtisch – blijft fascineren. Dit prachtig geïllustreerde boek toont met eenzelfde gevoel van artistieke blijheid en vrijheid de topstukken uit de Cobra-collectie van The Phoebus Foundation. Met tekstbijdragen van Paul Huvenne, Johan Pas, Hilde de Bruijn, Laura Stamps, Piet Thomas, Piet Boyens en Naomi Meulemans. Voorwoord verzorgd door Karine Huts-Van den Heuvel. 60,00 € 60.0 EUR	Verkoop LIVING LANDSCAPES - EGON SCHIELE LIVING LANDSCAPES - EGON SCHIELE door Christian Bauer Dit boek benadrukt de intieme relatie tussen landschap en portretkunst in het werk van de Oostenrijkse expressionistische kunstenaar Egon Schiele (1890-1918). Planten, natuurlijke omgevingen en stadsgezichten bepalen de ruimtes die Egon Schiele in zijn schilderijen creëerde, en ze weerspiegelen ook de rijke symboliek die hij gebruikte en die zich concentreert op de menselijke conditie. Deze catalogus onderzoekt het belang van landschap in het werk van de kunstenaar. 63,50 € 63.5 EUR	Verkoop AJAR PETRUS DE MAN Het boek is zijn intrigerende titel verschuldigd aan het Engelse woord ajar—op een kier, halfopen—en onthult daadwerkelijk de bronnen van het oeuvre en van de totstandkoming ervan. Petrus heeft ondertussen talloze tentoonstellingen achter de rug. In een diepgaand interview met Ory Dessau vertelt hij het verhaal van zijn leven, dat de kern van dit boek uitmaakt. Daarnaast nemen ook andere auteurs het woord en vertellen over hun kijk op het werk. Petrus De Man geniet als schilder en tekenaar faam voor de creatie van een bijzonder poëtisch universum met rauwe, geconstrueerde en vaak erg kleurige accenten. Kind-mannetjes, gevangenen van hun lot maar tevens bezeten van een drang naar vrijheid, zoeken een plaats binnen de beslotenheid van muren en betoverde tuinen, tussen melancholie en schalksheid, in een wereld gecreëerd op hun maat. Aarzelend tussen existentiële bokkensprongen en een soms versteende stilte, evolueert die wereld samen met het oeuvre, dat men kan beschouwen als een eeuwige bouwwerf. Petrus De Man was ooit leerling van kunstenaar Dan Van Severen en heeft ondertussen talloze tentoonstellingen achter de rug. In een diepgaand interview met Ory Dessau vertelt hij het verhaal van zijn leven, dat de kern van dit boek uitmaakt. Daarnaast nemen ook andere auteurs het woord en vertellen over hun kijk op het werk. Maar ook het beeld eist zijn rechten op en vertelt een uitgebreid en doorwrocht discours. Het boek is zijn intrigerende titel verschuldigd aan het Engelse woord ajar - op een kier, halfopen - en onthult daadwerkelijk de bronnen van het oeuvre en van de totstandkoming ervan. Het boek Ajar is het eerste monografische volume over het grafisch werk van kunstenaar Petrus De Man. Het boek werd gemaakt in nauwe samenwerking met de kunstenaar en focust op een periode van de laatste dertig jaar. 65,00 € 65.0 EUR
Verkoop OUT OF PLACE KOEN VAN DEN BROEK OUT OF PLACE KOEN VAN DEN BROEK In Out of Place biedt de bekende kunsthistoricus John C. Welchman uit LA een tour-de-force-bespreking van de eerste 25 jaar van Koen van den Broeks werk. Het boek is deels chronologisch, deels aandachtig voor de genres, stijlen, media en concepten waar de kunstenaar omheen heeft geïnnoveerd, van schilderkunst tot openbare ruimte. Welchman pakt een breed spectrum aan referenties en toespelingen uit: naar Mondriaan, Malevich, Matisse, Rothko en vele andere modernistische kunstenaars; naar naoorlogse fotografie; naar de kunstbioscopen van de jaren 60 en 70; en naar de geschiedenis van snelwegen, interstates en de evolutie van de unieke stedelijke structuren van de Verenigde Staten. Hij biedt opwindende nieuwe verslagen van de bepalende oriëntatie van het eerste decennium van van den Broeks schilderkunst toen het baanbrekende picturale dialogen aanging met randen, schaduwen en scheuren. Het tweede deel van de monografie behandelt een ronduit verrassend scala aan ideeën en kwesties die verband houden met figuren, identiteiten, landschap, ecologie, toe-eigening, opera en instellingen … en met de opvallende materiële toebehoren van de Formule 1-race. 65,00 € 65.0 EUR	Verkoop SCULPTING THE SENSES - IRIS VAN HERPEN DE GEUREN VAN DE KATHEDRAAL - WENDY WAUTERS Een vlaag van natte hond wurmt zich door dikke blauwe wierookwolken in de Onze-Lieve-Vrouwekerk. De penetrante geur van lijken in ontbinding vermengt zich met de parfumwalm van opgetutte kooplui. Aan een van de tientallen zijaltaren rinkelt voor de honderdste keer een bel. Orgelspel en klokkengelui overstemmen de kreet van een marktkramer bij het portaal. In het schemerduister, langs monumentale schilderijen en fluwelen gordijnen, turen heiligen naar de wirwar van kerkgangers. En wat te denken van de vrouwen die afgehakte vingers onder het altaar verstoppen? Laat je in dit boek meevoeren naar een van dé hotspots van de 16de eeuw: de Onze-Lieve-Vrouwekerk, vanaf 1559 de 'kathedraal' van Antwerpen. Dit majestueuze bouwwerk was het kloppend hart van de stad, waar diepgelovige parochianen het pad kruisten met hondenslagers, pelgrims en veehandelaars. De religieuze sereniteit was er soms ver te zoeken. Genomineerd voor de Libris Geschiedenis Prijs 2023 (longlist) 'Wauters schreef een waanzinnig intrigerend boek over de overweldigende 16de eeuw. Daarbij vervalt ze nooit in een toon die de spot drijft met hoe "raar" de mensen toen waren. Veel van hun verzuchtingen blijken immers verrassend dicht bij die van ons te staan.' - De Standaard *** 65,00 € 65.0 EUR**